SOTHEBY´S : SANDRO BOTTICELLI LA ESTRELLA DE LA NOCHE DE MAESTROS




Sandro Botticelli fue la estrella de la subasta nocturna de pinturas de viejos maestros y del siglo XIX, por un valor de £ 3,4 millones. Se había considerado una producción de estudio hasta que la limpieza y el examen con reflectografía infrarroja provocaron una reevaluación. Recientemente, los estudiosos han considerado que es muy probable que fuera ejecutado en gran parte, si no en su totalidad, por el propio maestro.


El escaneo infrarrojo ha expuesto el boceto original, mostrando desviaciones leves pero significativas de la obra maestra final. De hecho, las opiniones más recientes sobre la autoría de la pintura también han sido favorables, y algunos estudiosos consideran que es muy probable que haya sido ejecutada en gran parte, si no en su totalidad, por el propio maestro. Estas diferencias resaltan el proceso creativo de Botticelli, ilustrando que incluso los grandes maestros reimaginan su trabajo durante la creación.


Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, así se llamaba en realidad Sandro Botticelli nació en Florencia 1 de marzo de 1445 y murió en Florencia, 17 de mayo de 1510, fue un pintor del


Quattrocento italiano. Pertenece, a su vez, a la tercera generación cuatrocentista, encabezada por Lorenzo de Médici el Magnífico y Angelo Poliziano. Con más de 140 obras, tal vez su período más conocido es el de La Primavera o El nacimiento de Venus, pero aunque en su momento no fue valorado, en el siglo XIX volvió a ser reconocido como el verdadero artista que era.






Otra obra que superó las expectativas de la subasta es Topaz de Albert Joseph Moore. 

Tenía un estimado de entre 600 mil y 900 mil Libras, sin embargo se fue por un poco más: 960 mil . 

Topaz de Albert Joseph Moore encarna exquisitamente la filosofía idealista del Movimiento Estético de las décadas de 1860 y 1870: que la pintura debería preocuparse principalmente por una celebración de la armonía, el color y la belleza en lugar de tener un ímpetu narrativo prescriptivo. Se colocaron cuidadosamente franjas de colores claros y brillantes dentro de composiciones diseñadas para armonizar las formas y los tonos de una manera similar a cómo los compositores hacían música. Hay ecos de la escultura clásica en las dos esculturales figuras femeninas y en los pliegues fruncidos de la tela, pero Topaz también anticipa las ideas abstractas del modernismo. Se cree que Moore trabajó en Topaz durante al menos dos años antes de exhibirlo en la exposición anual de 1879 en la Grosvenor Gallery, donde los artistas progresistas de Londres encontraron simpatía entre un público que era más radical en sus gustos por el arte contemporáneo. Fue descrita como "una de las pinturas más singulares y novedosas de los tiempos modernos".( traducido de Sotheby´s)

Es un concepto muy interesante para una época en la que aún se intentaba definir el arte


Otro lote inquietante que se vendió por algo más de lo estimado es este tríptico de madera del año 1415, de Giovanni di Corraduccio, pintor italiano conocido también como Mazzaforte. Este gran e impresionante tríptico de la Virgen y el Niño entronizados con santos y escenas de la vida de la Virgen, fechado recientemente por Andrea De Marchi alrededor de 1415, es una obra poco común de Giovanni di Corraduccio, Nació en Foligno, un pueblo cercano a Perugia en Umbria. Corraduccio se dedicó a los frescos en distintas iglesias, como los del Duomo di Fabriano, Cattedrale de San Venanzio. El tríptico del artista tenía una estimación de entre
200,000 - 300,000 GBP, pero terminó vendiéndose por alrededor de 350 mil libras.

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