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| La Dama del Abanico- Gustav Klimt Imágen Cortesía de Sotheby´s |
Sale a subasta en Sotheby's en Londres este junio Se espera realizar en la región £65 millones / $80 millones
Dame mit Fächer (Dama
con abanico) es el último retrato que Gustav Klimt creó antes de su prematura
muerte, cuando aún estaba en su mejor momento artístico y estaba produciendo
algunas de sus obras más logradas y experimentales. Muchas de esas obras, sin
duda los retratos por los que es más conocido, fueron encargos. Esto, sin
embargo, es algo completamente diferente: un tour de force técnico, lleno de
experimentación que empuja los límites, así como una oda sincera a la belleza
absoluta”.
Sotheby's revela una
obra que no solo es la estrella de la temporada de subastas de verano en
Londres, sino también una de las mejores y más valiosas obras de arte jamás
ofrecidas en Europa.
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| Estudio de Klimt con Dame mit Facher Imágen Cortesía de Sotheby´s |
Todavía de pie sobre un caballete en el estudio de Gustav
Klimt en el momento de la inesperada y prematura muerte del artista en febrero
de 1918, Dame mit Fächer (La dama del abanico), un hermoso, rico y seductor
retrato de una mujer sin nombre, reúne toda la destreza técnica y la
exuberancia creativa que definen la mayor obra de Klimt.
Se ha sugerido que la modelo podría ser Johanna Staude,
una de las modelos favoritas de Klimt, aunque la literatura más reciente la
describe como desconocida.
El último retrato que pintó Klimt, Dame mit Fächer, también
se encuentra entre sus mejores obras, creada cuando aún estaba en su apogeo
artístico, y en un momento en que la "formalidad" de su anterior
trabajo por encargo da paso a una nueva expresividad, una inmersión cada vez más profunda y alegre en el patrón, el color y la forma,
que, aunque claramente influenciados por sus contemporáneos Van Gogh, Matisse y
Gauguin, se convirtió en algo completamente diferente en sus manos.
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| Retrato de Adele Bloch Bauer I 1907 Gustav Klimt |
Del mismo modo, mientras que las obras un poco anteriores del famoso "período dorado" de Klimt -encabezadas por el icónico retrato de Adele Bloch-Bauer I de 1907- ven a su modelo presentado como un icono, en medio de un tapiz de formas doradas, aquí el modelo casi se disuelve en el fondo, el suave dibujo de la piel de la mujer repetido en el fondo amarillo pálido.
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| Tamaño de La Dama del Abanico, Imágen Cortesía de Sotheby´s |
Klimt comenzó a trabajar en Dama con abanico en 1917, momento en el que se encontraba entre los retratistas más célebres de Europa: los encargos llegaban abundantes y rápidos, por los que pudo obtener precios mucho más altos que cualquiera de sus contemporáneos. Pero esta fue una obra rara pintada enteramente en la búsqueda de sus propios intereses. Llena de libertad y espontaneidad, refleja la alegría de Klimt al pintarla y al celebrar la belleza en estado puro. También revela su enfoque innovador. Tradicionalmente, los retratos se pintaban, y todavía se pintan, en la epónima "forma de retrato (o vertical)". Aquí, Klimt vuelve al formato cuadrado que usó para sus paisajes de vanguardia a principios de siglo, lo que le da a esta pintura un toque "moderno" único.
Klimt también aquí da plena expresión a su completa
fascinación por el arte y la cultura china y japonesa. Se sabe que los
suntuosos kimonos de seda y las túnicas chinas fueron su vestimenta preferida,
y en su hogar abundaban hermosos objetos de Oriente. Egon Schiele, un visitante
habitual, lo describe así: 'la sala de estar, [estaba] amueblada con una mesa
cuadrada en el medio y una gran cantidad de grabados japoneses que cubrían las
paredes... y de allí a otra habitación cuya pared estaba enteramente cubierto
por un enorme guardarropa, que contenía su maravillosa colección de túnicas
chinas y japonesas.
En Dame mit Fächer, Klimt se inspira principalmente en
motivos chinos: el fénix (símbolo de inmortalidad y renacimiento, buena fortuna
y fidelidad) y flores de loto (símbolos de amor, matrimonio feliz y/o pureza).
Mientras tanto, su aplanamiento del fondo y la yuxtaposición de patrones
refleja su profundo interés en las xilografías japonesas.
Examinando la pintura, Thomas Boyd Bowman, Jefe de Ventas
Nocturnas de Arte Impresionista y Moderno de Sotheby's Londres, dice: "La
belleza y la sensualidad del retrato residen en los detalles: las motas de azul
y rosa que animan la piel del modelo, las líneas suaves de sus pestañas y los
labios fruncidos que dan carácter a su rostro. Klimt aquí se dio total libertad
para plasmar en el lienzo a una mujer de una belleza devastadora. Su hombro
provocativamente descubierto, su aplomo y su tranquila seguridad en sí misma se
combinan para lograr un efecto sorprendente”.
Para quienes no lo saben, Gustav Klimt nació el 14 de Julio de 1862, en Viena, en el imperio Austrohúngaro y murió también en Viena, el 6 de febrero de 1918, a los 55 años de edad a causa de un accidente cerebrovascular. Estaba en el apogeo de su carrera.
Esta foto es de 1914, y fue tomada por Anton Josef Trčka
PROCEDENCIA DE LA DAMA DEL ABANICO:
La pintura fue adquirida poco después de la muerte de Klimt por el industrial vienés Erwin Böhler. La familia Böhler, incluidos el hermano de Erwin, Heinrich, y su primo Hans, eran amigos cercanos y patrocinadores tanto de Klimt como de Egon Schiele.
Pasaron sus vacaciones con Gustav Klimt en
el Attersee, un lago cerca de Salzburgo que fue la inspiración para muchos de
los paisajes más importantes del artista y se pueden ver juntos en fotografías.
En 1916, Erwin compró Litzelberg, una pequeña isla en el lago inmortalizada en
las pinturas de Klimt. Un importante partidario de las artes, Erwin Böhler
encargó al destacado arquitecto Josef Hoffmann que decorara las habitaciones de
su apartamento en el Palais Dumba de Viena, donde el cuadro colgaba en la Sala
de Música junto con los paisajes de Klimt Waldabhang en Unterach am Attersee y
Presshaus am Attersee, que también fueron parte de su colección. El trabajo
finalmente pasó a Heinrich y luego, tras su muerte en 1940, a la esposa de
Heinrich, Mabel.
En 1967 estaba en la
colección de Rudolf Leopold, de quien se sabe que compró un gran grupo de
dibujos de Schiele a Mabel Böhler en 1952 y es posible que también le haya
adquirido este trabajo. Dame mit Fächer se puso a la venta por última vez hace
casi treinta años, en 1994, cuando fue adquirida por la familia del actual
propietario. Más recientemente, fue objeto de una importante exposición en el
Belvedere de Viena, donde se reunió y mostró junto con otras grandes obras
maestras tardías de Klimt.
La exhibición de la pintura en las galerías de Sotheby's New
Bond Street a finales de este mes marcará un momento importante para los
amantes de Klimt en Londres, con tres grandes retratos del artista expuestos
simultáneamente en la capital por primera vez. (Los otros retratos, Hermine
Gallia de 1904 y Adele Bloch Bauer II de 1912, están actualmente a la vista en
la aclamada muestra de la National Gallery, 'After Impressionism').
Contexto del mercado:
Lady with a Fan, uno de los pocos retratos de Klimt que aún
están en manos privadas, se ofrecerá en la subasta nocturna moderna y
contemporánea de Sotheby's en Londres el 27 de junio con una estimación de
alrededor de £ 65 millones ($ 80 millones).
La aparición de esta importante obra en una subasta marca un
momento importante para el mercado: no solo es la pintura más valiosa jamás
ofrecida en una subasta en Europa, sino que ahora también se une a las filas de
los retratos más valiosos, de cualquier época. nunca haber venido a subasta.
El propio Klimt también se encuentra en el selecto panteón
de artistas que lograron más de $ 100 millones en una subasta: su Bosque de
abedules se vendió como parte de la Colección Paul G. Allen el año pasado por $
104,6 millones. Si bien eso era un paisaje, solo un retrato de Klimt de este
calibre había aparecido en una subasta antes: Retrato de Adele Bloch-Bauer II,
de 1912, que ganó 87,9 millones de dólares en 2006.
Dame mit Fächer también se une a una sólida secuencia de
obras espectaculares que han protagonizado Sotheby's Marquee Seasons en
Londres: más recientemente L'empire des lumières de René Magritte (vendido por
£ 59,4 millones / $ 79,8 millones, marzo de 2022) y Murnau mit Kirche II de
Wassily Kandinsky (vendido por £ 37,2 millones / $ 44,9 millones, marzo de
2023).
LA TEMPORADA DE VERANO EN SOTHEBY'S:
La oferta estelar en Londres este junio, Dame mit Fächer,
ocupará un lugar destacado en lo que será una temporada muy especial de
subastas, exhibiciones y eventos en Sotheby's este verano, muchos de los cuales
se centrarán en el tema del retrato, programados para celebrar la esperada
reapertura de la National Portrait Gallery de Londres.
En consecuencia, la subasta nocturna moderna y contemporánea
de Sotheby's del 27 de junio incluirá una gran agrupación de retratos, de
artistas destacados como Alberto
Giacometti, Edvard Munch, Leonor Fini, Elizabeth Peyton y Kerry James Marshall,
que se presentarán en una secuencia especial ( 'Face To Face') dedicado a esta
larga pero totalmente atemporal y polifacética tradición.
Eso también se complementará con una exposición especial de obras
maestras de Chatsworth House en Derbyshire, una de las mejores casas señoriales
de Gran Bretaña, con obras de Rembrandt, Sir Joshua Reynolds, Lucian Freud y
Michael Craig-Martin, muchas de ellas nunca vistas fuera del Reino Unido..
LONDRES EXPOSICIÓN
GRATUITA DEL 20 AL 27 DE JUNIO
Los retratos de Chatsworth – A Loan Exhibition estarán a la
vista del público del 30 de mayo al 4 de julio. Mientras tanto, Dame mit Fächer
de Klimt y otros aspectos destacados del conjunto de ventas insignia de
Sotheby's en junio estarán a la vista del público del 20 al 27 de junio. Ambas
exposiciones son gratuitas y abiertas a todos.
Que cuadro maravilloso. Siempre amé a Gustav Klimt.
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